Como últimamente no tengo mucho cerebro para pensar (son fiestas, ya perdonaréis) os dejo el segundo resumen de las cosas graciosas que busca la gente.  Este mes ha sido especialmente gracioso, la verdad, no sé por qué la gente ha empezado a encontrar en este, mi humilde blog, el santuario de sexo, drogas y rock n´roll.  Allá van:

Superchicos  Esos no existen, son un experimento fallido que mutaron a una especie diferente a la nuestra, con garras, cuello largo y peludos.

musica miel de la granja san francisco  Alguien busca realmente esto?

antiguedades de bolillos  No veis! A todas esas personas que me dijeron que no, que el encaje de bolillos no le interesaba a nadie ahí tienen mi respuesta.

KORE ARQUITECTO Kore presidenta, Kore presidenta!!

que colores excita a las mujeres depende de la mujer, supongo, pero no creo que importe mucho el color, no? digo…

que le dijo un escarabajo a una bmw Nada, hombre!! Que son coches, que no hablan!! Dysney está haciendo mucho mal a este mundo..

cine lesbi  mmm me has dejado sin palabras

pene africano imagen  recordáis que alguien ya lo buscó no? pero ahora especifican, dicen que quieren imagen.  Así me gusta, que me dejéis las cosas claras.

Arturo Ansón Hombreeee, ese lo conozco!!

QUE DICE LA PARTE ATRAS DE LA NOVELA MUJERCITAS Pues cógete el libro en una biblioteca y lo lees, hombre.

love me love me banda sonora de una peli  Me lo dejas clarísimo, puede ser cualquier película del mundo mundial!!

como reconocer a un trepa Lleva rizos y actualmente creo que oposita

como poner a una mujer ardiente  me estoy empezando a asustar, yo creo que este es el mismo que el de "que colores excita a una mujer"

pene africano oye! ya vale de buscar eso! para qué quieres ver uno, enfermo??

formas graciosas de decir perdon No se, pero NUNCA, NUNCA contrates a unos tunos

me violaste y yo te amaba  uy, esto me ha llegado al alma.  No se si entristecerme, salir corriendo o  empezar a tener miedo…

chicas raras Yo te podría presentar a unas cuantas xD

caras de locos ¿caras de locos? has llegado aquí buscando eso??

manzana  sin más.. 

"Escultura" de los hermanos Chapman.

Presentada para el premio Turner, dotado con 33.000 euros.  Aún no se lo han concedido..

Es el premio con más reconocimiento del mundo del arte actual.

Sobra decir material usado y tema, ¿verdad? 

Como veo desde hace algún tiempo que hay mucha gente que entra para buscar el significado de "Kore", voy a hablar un poco del significado.

Kore significa "doncella" en griego. En Grecia, en periodo arcaico (hasta el 480 a.C.), las esculturas más características eran aquellas que mantenían un gran hieratismo y frontalidad, fruto del progreso técnico del a época. 

Sin embargo, había un tipo de escultores que realizaban los llamados Kuroi y Korai. 

Estas esculturas eran diferentes a las demás, abandondando la rigidez formal poco a poco para dar un paso más hacia el naturalismo posterior de otras etapas. 

Eran figuras de bulto redondo y eran fruto de la veneración de la figura humana.

Los Kuroi eran las imágenes de los atletas masculinos, mientras que las Korai eran esculturas femeninas que se presentaban con una sonrisa enigmática, vestidas lujosamente y con los cabellos recogidos en trenzas. 

Sus cuerpos son rígidos, casi como un bloque de mármol, siendo sólo resaltado la zona de los pechos y las caderas. 

Los brazos se encuentran pegados al cuerpo y, a veces, una de las piernas se encuentra ligeramente adelantada.

Pasado el tiempo, estas Korai abandonarán poco a poco la frontalidad: el brazo se extiende para ofrecer un don a la divinidad, una pierna se adelanta..Así mismo, adoptarán la famosa "sonrisa arcaica" de la que hemos hablado antes, que le da un toque elegante, misterioso y gracioso.

A diferencia de lo que se suele pensar, todas las esculturas estaban policromadas.  Esto se ha perdido, en parte por la falta de ejemplos así como el hecho de que las copias romanas del arte griego eran realizadas sin policromar.

Si hay algo que me ha marcado a lo largo de mi vida, es ver a los seis años "Alien. El octavo pasajero".  Hoy, unos cuantos años después, me sigue aterrorizando, inquietando, sorprendiendo y maravillando.

La saga 

La saga Alien ha sido una de las grandes buques de la ciencia ficción.  Se desarrolla a modo de un "Tiburón" pero en el espacio; es decir, una bestia a la que tienen que enfrentarse y que es un animal implacable.  Pero Alien va más allá.  Y me gustaría que juntos lo veamos, aunque por supuesto no voy a hablaros de lo que tratan, para eso…tienes que verlas

Todo comenzo en 1977, con el estreno de "Alien. El octavo pasajero.  En el espacio nadie puede oir tus gritos", dirigida por el magistral Ridley Scott y con una jovencísima Sigourney Weaver a la cabeza de un excepcional reparto.

Pero Alien se gestó mucho antes, en la mente de Dan O´Bannon y Ronald Shusett, que crearon el guión que Scott terminó de culminar.  Como no hay dos sin tres, ni orgía sin un cuarto, a esto se unió el arte del pintor, escultor, interiorista suizo H.R. Giger.  Cuando se dieron los primeros bocetos, Scott no parecía muy convencido.  Fue cuando vio "Necronomicon", el trababjo de Giger, cuando supo que sería él el encargado del diseño de la bestia.

Giger es un artista cruel, violento, sincero con sus obras, que muestra unas visiones dantescas e incluso a veces nucleares de su mente.  Ideó una bestia que ve en la oscuridad como los peces y que se mueve a través del olor.

La lucha entre Ripley (la gran heroina, que madura según vaya creciendo la historia) y los aliens se va desarrollando en cuatro películas que, aunque van perdiendo fuelle, se configuran como una de las mejores historias de ciencia ficción.  La primera y la segunda película de la saga son, sin duda, las más alabadas por el público, hasta convertirse en películas de culto.  Sin embargo, las otras dos, una (Alien3) por problemas de cambio de guionistas y directores que la destrozaron, y otra (Alien Resurrection) por un excesivo guión comercial; han pasado más a segundo plano y han servido para saciar la curiosidad inquieta de los fanáticos.

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El jueves, en un garito al que soy asidua, estaba bebiendo una jarra cuando me fijé en la pared. 

Ya lo había hecho alguna vez, porque tienen un mosaico un poco extraño de monigotes desnudos…pero bueno, otro día hablaré de él, ahora no toca.  Me fijé porque había una firma en uno de sus extremos.

Entonces, en el empanamiento de un segundo, me puse a pensar en lo que son las firmas hoy en día.  A la humanidad le importa el renocimiento, la firma, el dejar huella.  A lo mejor es porque el ser humano se muere y ya está, y necesita saber que se le va a recordar un poco más allá de su propia existencia.

Por eso quizás firmamos las cosas.  Yo personalmente firmo todo.  Hasta el punto que tuve que adoptar el seudónimo Kore porque siempre me echaban la bronca cuando descubrían mis dibujos en las mesas en el instituto.

Recordando el post de hace unos días de la "Mierda de artista " recapacito un poco sobre esta cuestión.  Actualmente en el mundo del arte la importancia de una firma es brutal.  Incluso cuando vas por un museo y encuentras una obra excepcional lo primero que se te ocurre preguntar es "¿de quien es?".  

¿Realmente importa la firma?

Me lo pregunto muchas veces, aunque siempre lo preguntas.  No importa que la obra sea maravillosa, si ves que el artista no es conocido no te llama la atención.  En cambio, aunténticas mierdas (y perdón por la expresión) con firma de gran artista se venden, se admiran y se adoran.  Supongo que por eso Manzoni se "cagó" en todos ellos.

Lo podemos ver en las noticias, cuando hablan de "un Picasso" o "un Monet".  No, no es "un Picasso", es un cuadro pintado por Picasso.  Se asocia al artista con su propio estilo y adopta su nombre, pero estoy segura que si encontraran una grabación de Picasso tirándose un pedo se vendería a millones.  Y es así de duro, pero es verdad.

Realmente no importa que sea mierda, que sea un cuadro en blanco o que sea unos bailando la macarena, mientras tenga nombre de artista no importa la calidad.  Eso pasa en el teatro, en la música, en la danza…por ejemplo, cuando he ido a ver Cabaret me dijeron "pero no es la misma compañía de Madrid, ¿no?".  

Resulta que siendo desconocido no lo puedes hacer bien, no puedes echarle ilusión y ganas a las cosas.  Siempre lo importante es el nombre, la firma.

Estamos hartándonos de buscar reconocimiento en cualquier esquina.  Ya sea la esquina inferior de un cuadro, la esquina de un libreto de música o la esquina de la pared de un garito. 

Aunque no iba a hacerlo, me estoy mordiendo los muñones para no escribirlo.

El otro día me fui a ver El laberinto del fauno.  Si eres de las personas que no le gusta eso de que te den espectativas de una película o críticas…por favor, deja de leer.   Sino, yo voy a lo mío.

El caso es que yo he hablado alguna vez que el cine español dista de ser de mi gusto especialmente, porque le falta chispa, creatividad, magia.  Y la magia ha llegado de la mano de Guillermo del Toro que, aunque no siendo español, refleja a la perfección el drama de la guerra civil en su película.

No voy a contar la trama, solo haré una breve reseña de lo que más me ha llamado la atención de la película (no del guión).  A mí, personalmente, me ha emocionado.  Hasta el punto que en ciertos momentos estaba con el lagrimón en la cara (cosa que es muy difícil conseguir en mí).

Es una historia de magia, de ilusión, pero también un cuento crudo de realidad porque la enmarca en los años posteriores a la guerra civil.  En ese momento estaba la batalla entre los maquis y los fascistas, cosa que se ve en la película, con toda su crueldad.

Por eso, no se sabe muy bien si Guillermo del Toro ha querido contar una película de magia y lo anecdótico es la historia de los fascistas-maquis…o ¿quizás al revés?  En algún punto de la película me pude dar cuenta que las dos historias están hilvanadas a la perfección, cada una con su introducción, su nudo y su desenlace.  Es curioso, porque es muy difícil conseguir esto, normalmente una de las dos partes siempre queda coja.

Pero en este caso bien podrían ser dos películas independientes y serían de grandísima calidad.  

Además, lo grandioso de la dirección es ver que poco a poco estos dos cuentos se unen al final, haciendo una historia conjunta y dejándonos un sabor de boca excepcional.

Paralelo a esto, los escenarios y el vestuario están muy acordes con el tema, presentándonos a unos maquis creíbles y un capitán que ejerce de poder maligno de la película.  Es este capitán el malo de las dos historias, la de los fascistas-maquis y la del cuento de hadas, gracias a su aptitud de malvado villano de historieta.  

Unido a esto, por supuesto decir que los personajes mágicos son una mezcla entre encantador e inquietantes, siendo un fauno encorbado y lleno de raíces, unos monstruos que tienen todos los fetiches de miedo para los niños… 

Por último, la película no es precisamente para niños.  No lo es, no se os ocurra ir con vuestros hijos pequeños porque hay muchas escenas de sangre (yo os advierto), cosa que me sorprendió y a la vez no lo hizo.  Hay que pensar que es una historia de batalla entre dos bandos y que cada uno es cruel, sanguinario y terrible.  Por eso, a mí se me pone un nudo en el estómago y te entran unas nauseas de pura rabia ante algunas situaciones… 

Producida por Telecinco, con actores españoles y dirección mexicana me demuetra de nuevo que nuestros colegas castellanoparlantes del otro lado del charco están hechos de una pasta especial para contar historias y que la colaboración es la madre del enriquecimiento cultural.  

Chapó! 

Del 8 al 15 de octubre en Zaragoza, en el teatro principal , está el espectáculo musical Cabaret. 

Es un musical que ha estado en Madrid durante mucho tiempo con gran éxito de público y crítica, por lo que han decidido cerrar el telón y pasear la obra por toda España (con ligeros cambios en los actores y escenarios).

Yo, por  mi parte, después de la odisea de buscar entradas (cuando hay algo bueno en Zaragoza vamos todos en bandadas) tenía muchísimas ganas de ir.  Y no me defraudó.

Se trata de una obra que recrea el Kit Kat Klub, un cabaret berlinés en los años anteriores a la subida de los nazis en Alemania, con todo lo que ello implica de miedo, incertidumbre y represión.  La narración se cuenta a través de dos historias de amor paralelas en torno al club y al hotel donde se hospeda el protagonista (Cliff, un norteamericano que escribe una novela que va a buscar inspiración a Berlín).

Las actuaciones musicales se entrecruzan con la propia narración, como en un musical típico.  Los actores hacen a la vez de bailarines y cantantes, mientras EMCEE hace de narrador de las situaciones que no se pueden ver y de presentador.  Además, éste interactúa con el público, haciéndonos formar parte del pub berlinés.

Con una voz fuerte, segura y convincente Marta Ribera (que encarna a Sally, una bailarina y cantante del club que se enamora de Cliff) pone los números musicales más conocidos: el Mein Herr por ejemplo, que yo esperaba con entusiasmo.  

Por otra parte, decir que al ser española, las canciones en alemán se han traducido.  Esto a mí personalmente me daba mucho recelo, pero he de reconocer que el trabajo ha sido magnífico y la adaptación musical muy buena.

Por último, un pero de todo, aunque no sea culpa de la propia obra.  El lugar indicado, el teatro principal, dista mucho de parecerse a un pub berlinés y los escenarios no están a la altura del desarrollo de la obra, de gran calidad.  Una lástima, la verdad. 

Hoy, una canción, que como podéis suponer no puede ser de otro.  Tiene que ser él.  Quizás con ella entendáis mi entusiasmo por su voz…

Otro día otra, pero de momento os dejo a Manu Guix para saborearlo.

Hace un par de fines de semana la empresa donde trabajo se fue de excursión a las bodegas Ysios, diseñadas por el arquitecto Calatrava.  Se encuentran en La Rioja alavesa, al lado de un pueblo que se llama Laguardia (en la foto de las vides es el que está al horizonte).

Una de mis compañeras, muy maja y muy guapa que seguro que me lee, me trajo foticos para que pudiera colgarlas porque yo no pude ir por cosas personales.  Así que muchas gracias, compi, y aquí las tenéis.  Por supuesto, he puesto la que no salen mis compañeros ni mis jefes, que me parece un poco mal

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Estos días en mi ciudad, Zaragoza, se celebran las fiestas mayores: el Pilar.

Hace ya unos cuantos años, concretamente en el 40 d.C., Santiago apostol estaba rezando en nuestras tierras cuando se le apareció la Virgen en carne y hueso.  Ella le dijo que quería que le rindieran culto en ese lugar, por lo que construyeron una capilla que fue creciendo hasta convertirse en lo que hoy es.  Si quieres saber más de la historia aquí tienes

Para disgusto de los que no saben, la Pilarica (nombre cariñoso) no es una enorme escultura ni El Pilar se llama así porque es el nombre de la Virgen.  Resulta que la Virgen se apareció sobre una columna de mármol, por lo que el nombre de la basílica se quedó así.  Y, lo siento, pero la Virgen es más bien pequeñica (lo grande es el manto).

Bueno, que me estoy extendiendo…

Una vez explicado que lo importante del Pilar, es la columna donde se posó la Virgen y por eso tiene ese nombre…hablemos de la ofrende da flores.

La verdad es que no tiene mucha historia, no es una tradición ancestral ni nada parecido.  En los años 40 del siglo pasado se tenía la costumbre de colocar claveles en el camarín de la Virgen.  Con el Alcalde Gómez Laguna (sí, la avenida del clínico) se introdujo en el 58 la costumbre de hacer la procesión y la ofrenda.  

Cada vez hay más gente (o eso dicen).  La tradición es vestirse de baturra y llevar un ramo de flores para que se teje el manto, que la verdad es que queda precioso.  Lástima que luego se tengan que tirar todas porque se pudran, cosa que me hace pensar de nuevo la de dinero que se tira…pero en fin…

También hay el día siguiente una ofrenda de frutos, pero a esa no he ido nunca así que no hablo de ella por desconocimiento. 

También hay una graciosa página web dedicada exclusivamente al evento e incluso se puede encargar un ramo si no estás en la ciudad (qué majos, qué detalle..). 

Os dejo una foto de un vestido de baturra, de niña, que me ha parecido curioso (es idéntico al mío cuando era peque…) y algunas fotos del acto en sí (parece pequeña la plataforma de las flores, pero la verdad es que es descomunal) y de la gente.

Así que ya sabéis, mandais un ramo para la Virgen por la red.  Yo haré mi homenaje a la patrona la noche anterior…jejej.