La inauguración de la ampliación del Museo del Prado fue un fiestón : comida, bebida, "celebridades", hipocresía,..  Se reunieron artistas como Miquel Barceló, coleccionistas como Tita Cervera, arquitectos como Rafael Moneo, los reyes, la princesita,…¡todos estaban invitados! 

Y, mientras, nosotros, los que verdaderamente disfrutamos del mundo del arte sin patrañas ni cenas de gala, tenemos que encontrarnos con:  una ampliación del museo cuyo estilo no corresponde con el original, cinco años de obras que han retrasado su apertura, una palmadita en la espalda dándonos cinco días de puertas abiertas para cerrarnos la boca, una nueva web que da pena de lo mala que es y un insulto a la inteligencia de todos los que usamos internet y creemos que el arte tiene que tener su papel importante en ella para su difusión, su comprensión y su disfrute.  

Resulta que se les ha ocurrido poner un sello en cada imagen de alta resolución que reza "Museo del Prado".  La pandemia de la propiedad, de eso de "esto es mío, sólo mío y sólo yo puedo disfrutarlo", un poco más y se mean encima de todas las obras para marcar el territorio.  Mi pregunta es ¿si haces imágenes en alta resolución, las pones en una galería online que has creado de cero y gastas dinero y tiempo en eso…qué demonios haces poniendo sellos por toda la imagen para que no se vea? O la dejas en alta resolución, o no la pones, pero así raya el cachondeo.  Y es que es triste que llegados a este punto en el que mucha gente nos esforzamos en que el arte se entienda como algo nuestro, de todo el mundo, vengan cuatro y fastidien todo por su prepotencia.

Me enferma que piensen que van a robarles sus queridas imágenes y por eso lo pongan.  No me llega a la cabeza para qué demonios hacen una galería online con imágenes de alta resolución si éstas no se van a poder usar para investigación, ni para aprender ni para disfrutar, porque con su nombre impreso por toda la obra ya me diréis…

Pero ellos siguen cenando, claro.  El presidente, sus lacayos, el presidente de Acciona, el de Telefónica y el del BBVA (claro, los que ponen pasta y mueven los hilos). 

Porque parece que al museo no le importa la difusión del patrimonio, ni la investigación.  Hay que recordar que las imágenes en alta resolución ayudarían a proyectos nuevos, a investigar temas, a difusión, al aprendizaje, al acercamiento del arte a otras personas…pero no.  Por supuesto, han preferido olvidarse de ello e irse a cenar con sus vestidos de gala.

Así que, como les gusta eso de que tengamos claro lo que es suyo, les he puesto su logotipo en las fotos oficiales, no vaya a ser que alguien se olvide que es la cena es suya!!

Además, he escrito al ICOM, a la UNESCO, al Ministerio de Cultura y a la fundación de amigos del museo del Prado (de momento) para denunciar el asunto.  No me harán ni caso, pero lo bien que me he quedado… 

Qué triste… 

Paul McCarthy no se define como un autor violento, sino un artista que usa la violencia irreal.  Usa numerosas disciplinas (escultura, performance) y materiales (plástico, prótesis).

Escandaloso o no, resulta una crítica al abuso de poder en muchas de sus obras, que lo que realmente pretende es hacer pensar al individuo en la propia humanidad.

En esta obra que os pongo a la izquierda, llamado Tomato Head, se intenta desmitificar el ideal de hombre perfecto poniendo el elemento fálico como un simple juguete sin trascendencia. 

Hoy es el día en que podemos disfrutar de la obra de Leonardo, La última cena, en gran resolución y detallada.  Os invito a que paséis a verlo, que no deja de ser algo especial

En la web de HAL900 , una empresa de digitalización de imágenes, en colaboración con la editorial DeAgustini.

También han hecho otras veces ésto, también muy impresionantes. 

Buena manera de hacerse publicidad  

Mucho se está hablando de las obras del AVE en Barcelona , pero ¿pretenden hacer pasar cerca de la Sagrada Familia ?  Se supone que el trazado expuesto pone el tunel del tren de alta velocidad en la calle Mallorca, justo paralela al monumento, como os indico en este plano tan sumamente rústico que he hecho (el círculo es el monumento y las líneas la calle, que conste).

Recientemente, un video ha hecho una hipotética reconstrucción de lo que podría pasar, que os lo pongo aquí para que podáis discutir acerca de eso.  Todo hay que decir que es bastante sensacionalista el video, pero no deja de ser debatible, os parece?

La cuestión es que el patrimonio siempre está en peligro, pase lo que pase.  Recientemente, en mi ciudad, Zaragoza, un partido político tenía la propuesta de hacer pasar el metro por debajo de nuestro monumento más conocido y querido: la basílica de El Pilar.  

Hay que decir que la construcción de un tunel subterráneo cerca de un monumento importante supone un deterioro de éste.  Para explicarnos, si monumentos como la Sagrada Familia sobreviven a las obras (hacen el agujero, cimenbtación,…) ¿le afectará la vibración que supone tener un tren de alta velocidad cercano a sus cimientos? Yo no sé de arquitectura, pero me parece una aberración poner algo así, cuando hay diferentes posibilidades .

No hay que olvidar que la propia obra está en construcción y que podría verse muy afectada.

Sin embargo, como digo antes, no sólo ésta obra sino otras cercanas (como la Pedrera) o también en otras ciudades  como Salamanca , que la especulación urbanística se llevó por delante al Gran Hotel de la ciudad. 

¿Os apetece debatir de ello? ¿qué opináis de todo esto? Yo soy una enamorada de la Sagrada Familia, soy capaz de ir y encadenarme a algún sitio.  Aceptamos propuestas de manifestaciones, que cojo el autobus y voy para allá  

¡Como me gusta encontrarme con estas cosas! Lo descubrí hace apenas una semana y la verdad es que no he podido reprimirme en escribirles felicitándoles por su trabajo.

Y es que Ars Summum no es un proyecto cualquiera, es un super proyecto.  Tienen la idea de hacer una galería de imágenes y documentos totalmente libres, hechos por el usuario que colabora de forma altruísta.  Actualmente llevan un mes de vida y ya tienen 2500 visitas aproximadamente, de una calidad cada una de ellas muy alta y de diferentes tamaños posibles.

Además, tienen un blog para hacer las delicias diarias de todos y en mente muchas más mejoras que harán del portal un gran sitio, sin duda.

Comentan que están preparando una versión 2 de la página donde inclurían más cosas, así que estamos a la espera a ver qué tal.

Yo voy a colaborar con un montón de imágenes de París, Andalucía, Salamanca o Zaragoza…te apuntas? 

Es fácil, sólo tienes que visitar Ars Summum y unirte :) 

ACTUALIZACIÓN: En los comentarios me preguntaban que si era un proyecto libre por qué ponía Copyright en el pie de página.  Se lo he preguntado a ellos mismos y me han dicho que esta explicado en: Nota Legal + Términos y Condiciones de Uso + Política de Privacida.  Resumido, se refiere al formato no al contenido

Leyendo a Vigi hace unos días, recordé un video que me pusieron en Cine español que me llamó la atención.  Se trataba de una entrevista que realizó Agustín Sánchez Vidal (mi profesor, que algunas veces ya os he contado lo impresionante de sus clases) a Pepín Bello, compañero de fatigas en la Residencia de Estudiantes de Madrid de Lorca, Dalí y Buñuel.

En la entrevista comentaba lo sorprendente que le parecía que Dalí se convirtiera en eso…en Dalí.  Él lo calificaba como un joven tímido, ultra vergonzoso hasta límite enfermizo, que no podía ir a ningún sitio sólo.

Resulta chocante averiguar algo así de la imagen de Dalí que tenemos excéntrico, hiperbólico y archicósmico.  Esa mezcla de divinidad rotunda con frases rimbombantes, sonoras.  

Vigi nos habla de la idea de que los medios de comunicación "agrandaron" la figura del artista, al igual que muchos de los autores del siglo XIX.  Prima la vida, más que la obra.

Quizás Dalí matara a Salvador, ese chico joven, que empezaba, tímido.  Había tenido una infancia dura, al ser comparado con su hermano fallecido (hasta el punto de decirle que era su reencarnación) y que pertenecía a una familia sobria.  No hay que olvidar que su padre, notario, grabaría en la mente del artista muchas de sus obsesiones: la muerte, los insectos..

¿Puede llegar un artista a negarse así mismo para conseguir la fama? ¿o simplemente se liberó? Salvador puede que no vendiera un cuadro y que ahora fuera uno más de los libros de historia del arte.  Pero Dalí, es él, Dalí.  Conocido universalmente, criticado, odiado, adorado, temido.

¿Un loco? ¿Un visionario? Quien sabe.  Yo siempre he dicho que Dalí de loco no tenía nada, que era un hombre con visión.  

¿Habrá un marketing de artistas? Un asesor de imagen, de comportamiento, para llegar a la cumbre.

A mi juicio, lo que hizo Salvador es ponerse una careta, la del loco que todos hemos querido ser, para convertirse en artista fundamental.  Independientemente de que te guste su obra, de que lo consideres bueno o no, lo conoces.  Es innevitable.   Una sonrisa se ve en la cara de todo aquel que ve imágenes del "genio", del "loco".

Después de tanto hablar de él, aún seguimos preguntándonos…¿es un loco o es un genio? ¿Es Salvador o es Dalí?

El viernes pasado coincidí de una manera un poco larga de explicar con Fernando y aunque intento pasar desapercibida, resultó que me reconoció y me preguntó eso de ¿no actualizas mucho últimamente, eh?

La verdad es que he estado un poco dispersa, por los Pilares (fiesta de Zaragoza) y por otras cosas.

Una de las cosas que ha ocupado mi mente estos días ha sido la realización de un blog paralelo a éste.  Pero no un blog normal, sino "Una imagen de arte al día" . 

Dentro del proyecto sin ánimo de lucro de Observatorio , se me ocurrió la idea de que ¿por qué no hacer una obra de arte al día? 

Hay de muchas cosas (astronomía, tierra,…) pero no de arte.

Así que me he aventurado en el proyecto , con muchas ganas e ilusión y con ganas de que os guste y lo veáis interesante.  Es una sorpresa para todos, porque lo he querido mantener "en secreto"

Hay varias cosas que me gustaría recalcar de él:

- Calendario .  En la sección de calendario podréis ver una miniatura de las imágenes que vamos comentando.

- Explicaciones.  Como sé que la historia del arte a veces puede llegar a ser asfixiante, he intentado hacer un comentario de las obras de arte por medio de detalles.  Así, si veis la página sólo está la imagen pero si pasáis el ratón por encima veréis diferentes aspectos de la obra que explican su significado, contexto…

- ¿Quieres ponerla en tu web/blog?.   Si os gusta, podéis ponerla en el blog o web o lo que queráis, es muy fácil.  Como lo tengo yo en la parte de la derecha

- Votar.  Ayudemos a hacer un top de imágenes, podéis votarlas y comentarlas.  Así todos participamos. 

Eso es todo, amigos.  Espero que lo disfrutéis tanto como yo haciéndolo y que lo veáis necesario para cada día, que seguro que aprendemos todos juntos y nos maravillamos . 

Por diversos motivos, variados y variopintos, ultimamente me he encontrado con varias revistas de arte estupendas que merece la pena que os la recomiende.  Unas por lo interesante de sus artículos y otras por lo curioso de su formato.  Ya veréis, espero que las disfrutéis

Museomanía.  Una revista que se da en los museos y centros de arte gratuita que aunque realmente no la he visto en profundidad tiene una pinta soberbia.  Además, viene vinculada a una empresa cultural llamada E-cultura.

Descubrir el arte.  Una gran revista, para qué decir más.  Imágenes impresionantes, artículos interesantes…una buena mezcla.

Arte y Parte.  Agenda de exposiciones, artículos interesantes,…echadle un ojo, a ver qué os parece…

Artnotes.  Para estar a la última de todas las noticias que ocurren sobre arte y cultura.

Enfocarte.  El mismo concepto que la anterior, pero organizada por disciplinas (fotografía, teatro,…).

Artecontexto.  Alrededor del arte actual, sus eventos y para generar un debate entorno a él.

También si os apetece, pasar a mirar la cantidad de oferta de revistas de esta temática que podéis ver en las diferentes facultades.  Homenaje a la que me toca, la de Zaragoza, la famosa Artigrama.

O, por supuesto, a la asociación de revistas culturales