Escuela de Viena

Este término aparece en arte, música,… y el primero que habla de ello es Von Schlosser en “La literatura artística”, de 1924.  Este movimiento creado en Viena (lugar importante a fines del siglo XIX porque era lugar principal en el contacto de Oriente y Occidente) tenía en común el estar en contra de positivismo y concebir la historia del arte como historia del espíritu.

Hay dos grandes generaciones:

·          Wickhoff, Alois Riegl, Dvörak, von Schlosser y Swoboda

·          Seldmayr, Gombrich, Antal, Hauser (no serán catedráticos de Viena).

WICKHOFF  destacó por recopilar textos de historia del arte y sus disciplinas anejas.  En 1902 hizo un compendio de arte romano, defendiéndolo como un arte independiente del griego por primera vez.  Usará un método histórico-filológico.

VON SCHOLOSSER se formó con Wickhoff y fue conservador del museo de historia del arte de Viena.

Desde 1903 lo simultaneo siendo profesor y luego catedrático de historia del arte.  Su obra más importante es “La literatura artística”, de 1924.

DVORAK fue alumno de Alois Riegl, pero no sigue la orientación de su maestro, sino que aunó una base formalistas con ideas de Burckhardt (carácter espiritualista):

Sentará las bases de lo llamado Historia del arte como Historia del espíritu.

Sus ideas se plasman a comienzos del siglo XX, en un contexto donde hay gran influjo del pensamiento marxista y del positivismo renovado; se pondrá en contra de todo esto, apostando por el espíritu.

En 1924 publica “Historia del arte como historia del espíritu” (obra póstuma), donde defiende la relación entre la historia de la filosofía, la historia de la religión y las formas artísticas.  Esto hará diferenciarse del determinismo de Taine.

Sin embargo, esta relación no acabó de integrarse, algo que conseguirá su discípulo Seldmayr.

Estos pensamientos tuvieron críticas, relacionados con el olvido del papel del artista en esa relación del arte con el pensamiento.  Además, lo criticaron por no hacer un análisis mayor de la evolución de las formas.

Dvorak destacó por ser la primer aproximación al fenómeno del manierismo y también por el interés suscitado por el arte de su tiempo.

ALOIS RIEGL fue conservador del museo de artes decorativas de Viena y también será profesor de la universidad (luego catedrático).

Sus investigaciones se centraron en tres aspectos novedosos:

·          Relación entre la teoría y la práctica en el museo (museografía y museología).

·          Estudio de las artes decorativas, como hace en “Problemas de estilo: fundamentos para una Historia de la ornamentación”, de 1893 (primer estudio de artes decorativas).

·          Periorización artística y periodos de decadencia (“La industria artística tardorromana”)

Desde punto de vista metodológico, sus ideas están en contra de las de Semper, que era un filósofo determinista que decía que las formas artísticas y su cambio por el tiempo eran por tres principios: material, técnica y fin.

Frente a esto, Riegl defenderá dos conceptos:

-          Kunstwollen (voluntad artística).   Parte de l aparte espiritual del individuo, por lo que las formas artísticas estarían en relación con las manifestaciones culturales de una época.

Hablaba de que por esta voluntad artística se daban los estilos y establecía una evolución dentro de los mismos (cada vez más complejo):

o         Geométrico

o         Heráldico

o         Vegetal

o         Arabesco

Hablaba tanto de un pueblo como de una época, es decir, el kunstwollen podía ser individual y colectivo.  Planteaba así que los cambios artísticos venían dados por los cambios en una civilización.

Concluirá que el kunstwollen del pueblo era más importante que el del artista, por lo que lo que predominará es el Volkgeist.

<!--          Volkgeist (espíritu de un pueblo).

Para Alois Riegl, no existían estilos peores o mejores, sino que eran diferentes; por lo cual habla de que las últimas etapas de un estilo serán las primeras del nuevo estilo.

Rechazaba así las fases de “auge” y “decadencia”, negando las épocas de crisis.

Su pensamiento abrió las puertas a nuevas investigaciones, como historia del arte como historia del espíritu (de Dvorak, quien usa el concepto de Kunstwollen) y formalismo (Wolfflin).