y se hizo la luz..(parte tercera)

El redescubrimiento en el siglo XIX

Tras el olvido permanente de años anteriores, al comienzo del nuevo siglo se produce una vuelta hacia el pasado medieval de la mano de los romanticistas y de los historicismos.

Estos movimientos propugnaban una vuelta al trabajo gremial, ya que era la forma más pura.  Estas ideas fueron defendidas por personajes como Ruskin, Viollet-Le-Duc o William Morris. 

El primero, Ruskin, señalaba que la industrialización acabaría produciendo la decadencia de la humanidad y que el verdadero ideal de la sociedad estaba en la Edad Media.  Ideas parecidas tenía Viollet-Le-Duc, aunque él no despreciaba el uso de los nuevos materiales fruto de la Revolución Industrial acontecida en Inglaterra.  Fue un arquitecto controvertido por sus numerosas restauraciones en edificios o ciudades medievales, como Carcasona o Notre-Damme de París.

El último que he citado, pero no menos importante, es William Morris.  Fue un personaje muy destacado gracias a su empeño en la valoración de las artes decorativas, que habían sido infravaloradas a lo largo de la Historia del arte.  Era el representante del movimiento Arts & Crafts, que impulsó estas  manifestaciones para que fueran consideradas socialmente. 

A todo este ambiente teórico se debe añadir el surgimiento de varios movimientos o estilos artísticos.  Uno de ellos, el más importante sin duda, fue el Modernismo, que también es llamado Art nouveau, Art Decó,… 

Propugnaba una integración de las artes y una búsqueda de la belleza en la vida cotidiana, que hizo que utilizaran esculturas, hierro forjado y vidrieras, entre otras.

Se usará ahora una técnica muy semejante a la anterior, aunque se ponga más importancia al vidrio blanco y al esmerilado. 

El modernismo tuve reflejos en todo el mundo, aunque con distintos nombres, por eso lo podemos encontrar en los países más importantes: Bélgica, Alemania, España, Austria, Francia o Inglaterra.  Además, también se extendió por Chicago y Nueva York.

Para una mejor comprensión daremos una breve introducción de tres de ellos, al no ser posible hacerlo de todos porque sería ampliar la extensión del trabajo de forma excesiva.

Bélgica

En este país, el cambio estético hacia la nueva arquitectura se vino dando gracias a la influencia que tenían pintores como el Bosco o Bruegel, que serían ahora entendidos.

Unido a esto, Octave Maus será el portavoz de un nuevo estilo que se gestará por exposiciones y conferencias realizadas por grupos de artistas, encabezados por él mismo.

Los centros más importantes de la realización modernista serían Bruselas y Lieja, ya que Amberes participaba de forma marginal. 

Sin duda será Víctor Horta el mayor representante de la arquitectura belga en este momento y quien “inventará” el nuevo arte, fusionando hierro y vidrio para buscar la fragilidad y la belleza.  Podemos ver estas características en edificios como el Hotel Tassel de 1893 o el Hotel van Eetvelde, de 1895-1897.

Sin embargo, esto no quiere decir que no haya otros artistas destacados.  Tenemos ejemplos en Paul Hamesse, con su interior del Hotel Cohn/Donnay, de 1904; o también muy importante es Henry van del Velde, que destacaba las formas abstractas de los objetos. 

España

La figura por excelencia del modernismo español es Antoni Gaudí, aunque se debe tener en cuenta que su arquitectura no se puede inscribir con total seguridad a esta corriente, ya que sería mucho más personal.

Una de las mayores influencias que tuvo este arquitecto fue sin duda el arte islámico, que había dejado mucha impronta en nuestro país.  A esto unió su personalidad y, mediante el sistema de prueba-error, consiguió conformar una arquitectura personal y nunca antes vista. 

En su arquitectura buscaba la belleza de las formas ondulantes y la integración de todas las artes.  Así, en ellas usaba rejería, cerámica, hierro en estructuras, piedra o ladrillo; esto producía efectos cromáticos y de luz, algo muy importante en su arte. 

En la ciudad de Barcelona hizo dos de sus casas más famosas: la casa Batlló, donde encontramos vidrieras y la casa Milá (la Pedrera). 

Pero no todo Barcelona es Gaudí, ya que hubo muchos arquitectos que también construyeron en esta ciudad dentro del modernismo, como Doménech i Montaner y Puig i Cadafalch. 

Además, en otras ciudades españolas también encontramos arquitectura modernista, como en Zaragoza.  Un ejemplo es el Paraninfo, que tiene en su patio interior vidrieras como decoración. 

Austria

En Viena, el movimiento más interesante fue la Sezession.  Era un club de artistas inconformistas creado por los arquitectos Olbrich y Hoffmann, y por el pintor Klimt.  Sirvió como lugar de referencia para debatir sobre las tendencias y para exponer las obras de los artistas de vanguardia.  Estas ideas se plasmaron en el edificio de la Sezzesion de Viena, proyectado por Olbrich. 

Se creó un estilo Sezession, en 1897, y el Winer Wekstätte o taller de Viena, que se caracterizaba por hacer sus obras con formas cúbicas, en contraste con las formas onduladas del Art nouveau; se inspiraron en las formas del clasicismo. 

Fue una sociedad que daba gran relevancia a las artes aplicadas, que servían para buscar una forma estética que se uniera con el interior para dar un sentido liberador. 

En el campo de la arquitectura, Otto Wagner será uno de los máximos exponentes.

Lugares de consulta

         “La luz, símbolo y sistema visual”, Víctor Nieto Alcaide, Cuadernos de Arte Cátedra.

          “Lo mejor del arte gótico I”, Emma Liaño, editorial Historia 16.

          “Nuevo Testamento”, ediciones Sígueme (Salamanca), 1992.

   “Historia de las artes aplicadas e industriales en España”, Antonio Bonet Correa, Manuales de Arte Cátedra, 1994, pp. 511-537.

          “Arquitectura gótica y pensamiento escolástico”, Erwin Panofsky, 1986, pp. 21-30, 37-45.

        “Arte medieval II”, Joaquín Yarza y Marisa Melero, editorial Historia 16, 1996.

        “El arte gótico I”, Francesca Español, editorial Historia 16.

     “La construcción de las catedrales medievales”, Percy Watson, ediciones Akal, 1999, pp. 19-24, 29-31.

       “El arte medieval”, Von Schlosser.

    “El Gótico.  Arquitectura, escultura y pintura”, varios autores, ediciones Könemann, 1999.

           “Vidrieros”, Sarah Brown y David O´Connor.  Colección Artesanos Medievales, ediciones Akal, 1999, Madrid. 

           “Vidrieras medievales en Europa”, dirigido por Xavier Barral i Altet, ediciones Lunwerg, 2003. 

Apuntes

-          Arte de la Baja Edad Media, 1º Historia del arte, curso 2001-2002.  Doña Profesora Mónica Vázquez.

-          Artes decorativas, 3º Historia del arte, curso 2003-2004.  Profesora Doña Ana María Agreda Pino.

-          Arte de la Baja Edad Media, 1º Historia del arte, curso 2003-2004 (solo fotocopias de las vidrieras).  Profesora Doña Belén Boloqui. 

-   Historia del arte, 2º Bachillerato de Letras, curso 2000-2001 (solo fotocopias de tracerías).  Profesor Don Manuel Serrano.

 (The End )